Leonard Cohen

Leonard Norman Cohen (Montreal, 21 de septiembre de 1934 – 10 de noviembre de 2016) fue un poeta, novelista y cantautor canadiense. Como músico desarrolló una carrera con una continua exploración de temas como la religión, la política, el aislamiento, las relaciones personales y la sexualidad, y ha sido definido por el crítico Bruce Eder como «uno de los cantantes y compositores más fascinantes y enigmáticos de finales de los 60».

Cohen ha sido introducido en el Salón de la Fama del Rock and Roll de los Estados Unidos y en el Salón de la Fama Musical de su país natal.

Es miembro de la Orden de Canadá y de la Orden Nacional de Quebec.
En 2011 fue galardonado con el Premio Príncipe de Asturias de las Letras.

Primeros años (1934—1950)
Leonard Cohen nació el 21 de septiembre de 1934 en Westmount, un área anglófona de Montreal, Québec, en una familia de clase media judía. Su madre, Marsha Klonitsky, era hija de Rabbi Solomon Klonitsky-Kline, un rabino de ascendencia lituana ; Su abuelo paterno, cuya familia había emigrado desde Polonia, era Lyon Cohen, presidente fundador del Canadian Jewish Congress. Su padre, Nathan Cohen, que regentaba una tienda de ropa, falleció cuando Leonard tenía nueve años. Sobre su condición de Cohen, Leonard comentó: «Me dijeron que era un descendiente de Aarón, el sumo sacerdote.

Cohen acudió a la Roslyn Elementary School, y desde 1948, a Westmount High School, donde se involucró en el consejo de estudiantes y estudió música y poesía. Comenzó a interesarse al poco tiempo en la poesía de Federico García Lorca, y durante su adolescencia, aprendió a tocar la guitarra y formó The Buckskin Boys, un grupo de country-folk. Aunque comenzó tocando una guitarra acústica, pronto pasó a tocar una guitarra clásica tras conocer a un joven guitarrista español que le enseñó «unos cuantos acordes y un poco de flamenco».

Durante la época, Cohen solía frecuentar Saint-Laurent Boulevard y comía en lugares como Main Deli Steak House. Según el periodista David Sax, Main Deli era el sitio donde Cohen y sus primos solían ir «a ver a los gánsteres, proxenetas y luchadores bailar alrededor de la noche». Cohen también disfrutaba visitando los bares de Old Montreal así como de Saint Joseph’s Oratory, un lugar cerca de Westmount al que acudía con su amigo Mort Rosengarten a fumar o beber café.
Después de salir de Westmount, Cohen compró un lugar en el barrio obrero de Little Portugal en Saint-Laurent Boulevard, donde leía su poesía en varios clubes de los alrededores. Fue también durante esta época en la que escribió las letras de algunas de sus canciones más famosas en años venideros.

Carrera como poeta (1951—1966)
En 1951, Cohen ingresó en la Universidad McGill de Montreal, donde llegó a ser presidente del Canadian University Society for Intercollegiate Debate y ganó el Chester Macaghten Literary Literary Competition por los poemas «Sparrows» y «Thoughts of a Landsman».

Cohen publicó sus primeros poemas en marzo de 1954 en la revista CIV/n. La publicación también incluyó poemas de los profesores de Cohen, Irving Layton y Louis Dudek.
Cohen se graduó al siguiente año con un B.A. degree, equivalente al título de grado español. En esa época, su poesía estuvo influida por artistas literarios como William Butler Yeats, Irving Layton, Walt Whitman, Federico Garcia Lorca, y Henry Miller.

Su primer libro de poesía, Let Us Compare Mythologies (1956), fue publicado por Dudek como el primer libro de la serie McGill Poetry, un año después de su graduación. El libro contenía «poemas escritos cuando Cohen tenía entre quince y veinte años», y estuvo dedicado a su fallecido padre.

Enlace Biografía

Leonard Cohen - Suzanne

Su canción «Suzanne» fue un notable éxito de la mano de Judy Collins, y durante muchos años fue su canción más versionada. Tras tocar en varios festivales de folk, ganó la atención de John H. Hammond, representante de Columbia Records que años antes fichó para la compañía a Bob Dylan.

Leonard Cohen and Julie Felix - Hey, That's no Way to Say Goodbye.

El fallecido Leonard Cohen escribió algunas de las canciones más hermosas que jamás se hayan escrito. Su canción 'Hey, That's No Way To Say Goodbye' es una de las más bellas de Cohen. Si bien la canción grabada es un momento brillante del talento de Cohen, ese talento se eleva a otro nivel con la ayuda de los dulces tonos de la fallecida Julie Felix.

Los dos cantantes folclóricos, Felix y Cohen, tuvieron una gran amistad que se extendió alrededor de medio siglo. Se remonta a cuando ambos vivían casualmente en la bohemia isla griega de Hydra a principios de los años 60. Hydra era una utopía de artistas que atrajo a algunas de las mentes creativas más fascinantes del mundo y ayudó a convertir a personas como Cohen y Felix en los artistas en los que se convertirían.

Leonard Cohen - Who By Fire

La historia poco conocida de la gira de conciertos de Leonard Cohen al frente de la Guerra de Yom Kippur, que incluye selecciones nunca antes vistas de un manuscrito inacabado de Cohen y fotografías raras. Seleccionado por Vanity Fair como uno de los mejores libros de 2022.

En octubre de 1973, el poeta y cantante Leonard Cohen, de treinta y nueve años, famoso, infeliz y en un callejón sin salida creativo, viajó desde su casa en la isla griega de Hydra al caos y el derramamiento de sangre del desierto del Sinaí cuando Egipto atacó. Israel en la gran festividad judía de Yom Kipur. Moviéndose por el frente con una guitarra y un grupo de músicos locales, Cohen conoció a cientos de jóvenes soldados, hombres y mujeres, en el peor momento de sus vidas. Los que sobrevivieron nunca olvidaron la experiencia. Y la guerra transformó a Cohen. Había anunciado que abandonaba su carrera musical, pero en lugar de eso regresó a Hydra y a su familia, tuvo un segundo hijo y lanzó uno de los mejores álbumes de su carrera. En Who by Fire , el periodista Matti Friedman nos ofrece un relato fascinante de esas semanas en el Sinaí, basándose en escritos inéditos y reportajes originales de Cohen para crear una descripción caleidoscópica de un momento desgarrador y formativo tanto para un joven país en guerra como para un cantante. en una encrucijada.

Leonard Cohen - Anthem

La canción 'Anthem' de Leonard Cohen es una reflexión poética sobre la aceptación de la imperfección y la esperanza en medio de la oscuridad. La letra invita a los oyentes a reconocer que, a pesar de las fallas y las luchas de la vida, siempre hay una oportunidad para que la 'luz' entre y traiga consuelo o entendimiento.

El coro de la canción, 'Ring the bells that still can ring / Forget your perfect offering / There is a crack in everything / That's how the light gets in', sugiere que en lugar de buscar la perfección, debemos celebrar lo que aún funciona y es capaz de resonar. La metáfora de la 'grieta' en todo sugiere que es a través de nuestras imperfecciones y errores que podemos aprender y crecer, permitiendo que la 'luz' de la sabiduría, la verdad o la belleza se filtre en nuestras vidas.

Cohen también aborda temas más amplios como la guerra, la corrupción y la injusticia social, indicando que, aunque el mundo está plagado de problemas, no debemos perder la esperanza ni dejar de luchar por lo que es correcto. La canción es un llamado a la acción y a la resistencia, pero también un recordatorio de que la perfección es inalcanzable y que debemos encontrar belleza y propósito en las imperfecciones de la vida y de nosotros mismos

Leonard Cohen - Hallelujah

Hallelujah es una canción de Leonard Cohen publicada en su álbum Various Positions en 1984. Inicialmente, no obtuvo mayor reconocimiento.
En 1991, fue versionada por el músico galés John Cale, y obtuvo una buena aceptación. En 1994, el cantautor estadounidense Jeff Buckley grabó la versión que resultó más aclamada, lo cual popularizó la canción, y logró que desde ahí fuese versionada por numerosos artistas (más de ochenta versiones, hasta la fecha) a través de conciertos y grabaciones.

Letra
Es un poema basado en historias bíblicas, relatos antiguos, creencias, la fe y las inseguridades e inquietudes existenciales. Cohen utiliza la simbología judía para expresar la gloria y la pena de amar.

En el primer estribillo menciona un acorde celestial que el rey David componía a Dios (el Aleluya), y de inmediato se dirige a alguien, y señala con ironía que no le interesa la música. Por eso le explica cómo es el acorde a medida que lo ejecuta: "Va así: la cuarta, la quinta, cae la menor y sube la mayor"

En la segunda estrofa, relata el momento en que David vio a Betsabé bañándose en un tejado y quedó maravillado de su belleza. También menciona la traición de Dalila al cortarle el pelo a Sansón, como metáfora de la mujer en general de la que un hombre se enamora apasionadamente.

Leonard Cohen - I'm Your Man

I'm Your Man es el octavo álbum de Leonard Cohen, lanzado en 1988.

Está considerado como su "regreso" musical, después de la poca promoción del anterior álbum, Various Positions. De hecho, fue uno de sus discos mejor vendidos, e incluso alcanzó la primera posición de venta de álbumes en Noruega y España.

El disco evoluciona a un sonido de pop sintético que poco tiene que ver con el de los primeros álbumes de Cohen. También es destacable que en I'm Your Man comienza la colaboración con Sharon Robinson, que posteriormente trabajará con Cohen en sucesivas ocasiones (sobre todo en el disco Ten New Songs).

La canción elegida para promocionar el álbum fue "First we take Manhattan", que un año antes había sido grabada por Jennifer Warnes. No tardó en convertirse en un clásico de Cohen, y tiempo después la versionarían grupos y cantantes como R.E.M., Joe Cocker o Enrique Morente y Lagartija Nick. Otro tema clave es "Take this waltz", donde Cohen musicaliza el poema de Federico García Lorca "Pequeño vals vienés".

Leonard Cohen - Suzanne

«Suzanne» es una canción con letra y música del poeta, escritor y músico canadiense Leonard Cohen. La canción tiene su origen en el poema Suzanne Takes You Down incluido en el libro de poemas Parasites of Heaven de 1966 como otras canciones de su primer álbum Songs of Leonard Cohen de 1967. Esta canción fue grabada por primera vez por Judy Collins y se incluye en su álbum de 1966 In my life.

Historia
En una entrevista para la BBC en 1994 Leonard Cohen explicaba que el poema y también la canción cuenta el encuentro que tuvo con Suzanne Verdal, la esposa del escultor Armand Vaillancourt. El encuentro tuvo lugar en Montreal. En la canción aparecen varios lugares de la ciudad incluido el Río San Lorenzo y una pequeña capilla junto a la bahía, Notre-Dame-de-Bon-Secours, que mira hacia el sol naciente de la mañana, tal como se describe en la canción. Cohen fue invitado por Suzanne a su casa cerca del río donde le sirvió té Constant Comentary -lleno de pedacitos de naranja-. Esos elementos fueron la inspiración -el rocío según Cohen- para soñar e inventar el poema y la canción.

En 1994 declaró a la BBC que el encuentro solamente había sido una situación muy especial que le inspiró para escribir el poema pero que no mantuvo relaciones sexuales con Suzanne. En 2006, entrevistada por CBC News, Suzanne Verdal confirmó la inexistencia de relaciones sexuales con Cohen.

Leonard Cohen - In My Secret Life

" In My Secret Life " es una canción escrita e interpretada por Leonard Cohen y Sharon Robinson . Bob Metzger toca la guitarra. La canción aparece por primera vez en el álbum Diez nuevas canciones , lanzado en 2001.

Cohen reveló por primera vez que estaba trabajando en una nueva canción llamada 'My Secret Life' en 1988, [1] aunque no fue hasta 2001 que la canción finalmente se grabó. Además de la versión del álbum de 4:53 minutos de duración, Sony Music Canada lanzó una edición de radio promocional de 3:52 minutos. [2]

"In My Secret Life" alcanzó el puesto número dos en la lista de Airplay polaca en 2002.

Leonard Cohen - The Gypsy's Wife

" The Gypsy's Wife " es una canción escrita por el cantautor canadiense Leonard Cohen que fue lanzada por primera vez en su sexto álbum de estudio Recent Songs (1979). Las grabaciones en vivo aparecen como la cuarta pista en Field Commander Cohen: Tour of 1979 (2001) y como la decimotercera pista en Cohen's Live in London (2009) y la sexta pista en 'Live in Dublin (2013). Continuó apareciendo regularmente en sus representaciones teatrales hasta su muerte

Leonard Cohen - So Long, Marianne

«So Long, Marianne» es una canción escrita por el poeta y músico canadiense Leonard Cohen. Figuraba en su primer álbum debut, Songs of Leonard Cohen de 1967. Pitchfork Media la colocó en el número 190 de su lista de "Las 200 mejores canciones de la década de 1960" ("The 200 Greatest Songs of the 1960s").

Historia
La canción fue inspirada por la noruega Marianne Ihlen (más tarde, Marianne Jensen), a quien Cohen conoció en la isla griega de Hidra en 1960, Cohen dijo que era la mujer más hermosa que había conocido en su vida, que era perfecta.

Marianne, cuando contaba 22 años, había arribado a la isla con su amigo, el escritor noruego Axel Jensen, donde se habían reunido un grupo selecto de intelectuales de diversas nacionalidades. Pasados más de dos años, casada y con un hijo de seis meses, Marianne fue abandonada por su marido para estar con otra mujer. En estas circunstancias, la casualidad surge en una tienda de comestibles, cuando se encuentra con Leonard, quien se presenta a sí mismo y la invita a compartir mesa con unos amigos en la calle. Los dos se caen bien y Cohen finalmente acompaña a los dos de vuelta a su casa en Oslo, Noruega. Leonard posteriormente invitaría a Marianne y a su hijo a vivir con él en Montreal, oferta que es aceptada.
Con ella, Leonard vivió la evolución de la poesía a la música, en ese momento en la punta de lanza de la contracultura, y juntos deciden desplazarse a Nueva York. Vivieron juntos durante la década de 1960. Su relación, intermitente, duró siete años.

Cohen le dedicó su tercer volumen de poesía, Flores para Hitler (1964) y le inspiró directamente muchas de sus otras canciones y poemas. Una foto suya aparece en la contraportada de su segundo álbum, Songs from a Room.

Leonard Cohen - The Hills

El tema se desprende del álbum póstumo Thanks For The Dance, que fue calificado por el Daily Mail como «una profecía radical, como The Future», mientras que The Scotsman exclamó que era «tan amplio como una partitura de Morricone».

Dirigido por Vincent Haycock, el video sigue a la estrella del cine francés Issach de Bankolé en un viaje hacia lo desconocido. Como protagonista cansado del mundo en las calles de Texas, Bankolé recuerda su pasado mientras él también se prueba ese icónico sombrero de fieltro y, por un momento, encarna al hombre detrás de la música. Cargado de enigmáticas metáforas visuales, «The Hills» es un hermoso homenaje cinematográfico a la única canción en Thanks For The Dance de Cohen.